La Comunicación

La Historieta y La Caricatura

Origen de la Caricatura: La caricatura ha sido desde el comienzo de la historia un tipo de representación exagerada de unos personajes o de unos hechos con el fin de poder trasmitir un mensaje, una idea, la mayoría de veces sarcástica sobre una cuestión determinada.
Es por este motivo que desde siempre, el hombre recurrió a realizar una serie de trazos bien expresivos, bien simbólicos  pero tremendamente simples con los que transmitir ideas por medio de las imágenes y así llegar a un mayor numero posible de espectadores a los que convencer de tales ideas.
Los primeros ejemplos que encontramos son los del antiguo Egipto. Todos los autores que se han encargado de estudiar el tema, coinciden en remontar sus orígenes hasta las culturas Mesopotámicas, Precolombinas, Egipcias. Uno de los periodos en donde mas florecerá la caricatura del Antiguo Egipto, es en el de la XVIII dinastía  fundamentalmente en el periodo  Amarniense, momentos en los que tras la reforma de Amenofis IV (Akenato) se produce una fuerte critica a todas su política de cambios, en este sentido son famosos los "graffitis" encontrados en las antiguas murallas de Tebas.
Pero donde mas restos se han encontrado han sido en las ruinas de Pompeya y Herculano, tanto es así  que incluso, dado el material existente, podríamos establecer varios sub-grupos diferentes.
En cuanto a los caricaturistas- artistas del momento, tendríamos que señalar al mismo Leonardo Da Vinci con sus series de bocetos-retratos cargados de un naturalismo exagerado y a Miguel Ángel  en el Norte de Europa pintores de la talla de El Bosco o de Durero, Hobbein el joven o Bruegnel el viejo, etc...


Comunicación Oral y Escrita - La Historieta

La historieta es una forma comunicativa cuya elaboración integra 2 tipos de convención  la propia de la comunicación son imágenes y la usada en la comunicación verbal.

Los Componentes son:

• La Viñeta
• El Globo

La Viñeta: es la representación gráfica de las acciones realizadas por uno o mas personajes en un espacio o tiempo determinado. Habitualmente la imagen dibujada y los textos que la acompañan aparecen enmarcados en una forma rectangular, es el formato de viñeta sin embargo en una historia especifica, las viñetas pueden tener mas caprichosas e irregulares enmarcasiones diferente y hasta algunas veces faltan las lineas de marcantes.


1. Componentes de la Viñeta

El encuadre: es la delimitación bimensional (largo y ancho) de el espacio representado sobre el soporte (papel), los diferente tipos de encuadre corresponden a la misma terminología utilizada en el cine y tal convención toma como referencia al cuerpo humano así:

1.1. Primer Plano: muestra un detalle en particular de la figura humana, como el rostro, una mano,etc...

1.2. Plano Medio: muestra a las personas cortadas por la cintura.

1.3. Plano Americano: Cuando se corta el personaje de las rodillas para arriba.

1.3. Plano General: Figuras en forma completa y ubicadas en un ambiente reconocible.

1.5. Primerísimo Plano: muestra un pequeño detalle como en un primer plano, casi con exageración.

1.6. Sinécdoque Visual: Se produce cuando la parte mostrada o amplificada, expresa, de forma acorde con el desarrollo de la historia contada, la totalidad a la que permanece, este procedimiento se escribe como la parte por el todo.

                                   

• La construcción de la secuencia de las viñetas debe ser de izquierda a derecha y de arriba a abajo.La composición interna esta regida por una convención temporal porque la parte superior izquierda presenta el antes de la acción inferior derecha en una viñeta, aparecen varios mensajes verbales, se debe comenzar a leer el texto ubicado en el extremo superior izquierdo.

Globo: Es el espacio delimitado centro de la viñeta, todo lo que los personajes dicen, piensan, sueñan, desean, esta expresado con palabras o imágenes  aparecen insertando en el globo. En su parte inferior tienen una especie de cola llamada delta que apuntan hacia el personaje que expresa el mensaje contenido en el globo. Los globos pueden incluir estos contenidos: 

1. Partes del Dialogo (preguntas y respuestas).

2. Monólogos, pensamientos, fantasías, mente en blanco.

3. Sólidos inarticulados (gruñidos, suspiros, lloriqueos, algunas consonante).


La Onomatopeyas

Aparecen liberadas del globo y están construidas con combinaciones de letras y dibujos para que tengan un valor gráfico  se usan para sugerirle al lector el ruido asociado a una acción o los sonidos propios de los animales; las onomatopeyas habituales preceden en gran cantidad en ingles. 

Metáforas visuales: Son convenciones gráficas que se usan para expresar contenidos relacionados con el funcionamiento mental, psicológicos o emocionales de los personajes, algunos ejemplos son: El bombillo prendido ( para expresar una idea brillante), Las estrellas dando vueltas en la cabeza ( por causa de un golpe), el corazón ( como el símbolo de te quiero).

Figuras Cinéticas: Son la conversiones gráficas utilizadas para expresar la ilusión del movimiento a la trayectoria de los objetos, como una bala o flecha, estas convenciones vacías de la necesidad de darle dinámica a la representación estática de las acciones.

Los personajes: Se construyen como representaciones simplificadas o reducidas, donde se suprime todo aquello que no sea indispensable para la caracterización propia del personaje. Son personajes epilépticos; un rasgo esencial en la estabilidad de su representación, así:

1. Debe existir un vestuario habitual, que define la edad, la clase social, el sexo, profesión, época y la cultura en donde se sitúa el personaje.

2. Coordenadas - Temporales hacen diferencia a los lugares y los tipo en los que se transcurre la asistencia del personaje,los momentos del día o épocas históricas.

3. Los rasgos del carácter, incluyen los modos habituales de expresión verbal y gestual, los hábitos, las costumbre, los gustos, algunos ciertos elementos psicológicos moderados, astucia,  lujuria, dureza e ingenuidad.